花卉素描质感的体现：
植物花卉素材具有形成其外部形态所特有的肌理质感，在这一点上与其他题材的素描绘画有着很大的区别，这也是我们在写生过程中应着重展现以突出素材特征的一个方面。我们知道，素材内容的质地具有它自身所固有的肌理特征，一般来说，具有什么样的结构特点便会产生什么样的质地特征，就像一个花瓣，它因生长特征所导致表面的起伏变化就是它的肌，而花瓣上脉络交错所形成的网络状特征就是它的理，肌与理的密切关联再结合光线照射所形成的效果，被我们的视觉所感知并传达到意识理念中，形成了一种心理现象，那就是花瓣表面富有深浅变化的质感特征。
所以，我们在对花卉素材进行描绘时，先要全方位地对其构造、纹理加以深人的研究，找到最能够体现素材纹理效果的部位，并把它与花卉形态进行高度的融合，然后来加以表现，这种及现通常要依靠明暗在素材上的分布现象和规律来完成对形态外表质感的写实效果。可以肯定地说，明暗是表现花卉表面质感的关键。当然，这里所指的明暗并不是简单的、概念性的黑、 白、灰关系，光线照射在形体上会使形体产生各种各样明暗不同的色调变化，由于素材的质感不一，导致显现的肌理也不尽相同，有些情况下的变化是十分微妙而深入的，最终还是要看在具体花卉形象的表现上如何贴切地运用这些色调，这就需要我们认真地分析、把握花卉形态在整体结构上的凹凸起伏与表面局部质地之间的关系，那么，反映在素材表面的明暗关系的描绘才会具备现实意义。只有这样，才能恰如其分地塑造出花卉所特有的质感特点。在实际的表达过程中，具体地反映在用笔的变化上。在素材质感的塑造方面，用笔是需要我们十分认真对待的问题，过于相似的用笔形式毫无疑问会产生单调的表现语言，要避免这种现象的发生就应根据花卉各部分不同的质地进行有针对性的用笔变化，将素材形态上所产生的明暗关系 反映到画面的用笔上，要与其质地纹理保持一致，真正做到笔随形走，达到内容的表现方式与质地的完美统一。