《出水芙蓉图》画法

所属分类：国画 > 工笔画 > 正文

《出水芙蓉图》画法（工笔花鸟画技法实例）

赋粉是工笔花鸟画的技术难点之一，赋粉的理想结果应自然、均匀、有厚度，白粉完全融入纸绢纤维内部且不伤及底子纹理，保持一定的通透感（图4-29〜图4-32)。

《出水芙蓉图》白描示意图
《出水芙蓉图》赋粉示意图
《出水芙蓉图》打背衬示意图
《出水芙蓉图》完成稿

(1)白粉要薄薄施加，层层相叠，不能操之过急；用笔应干净利落，平涂时不要反复搓揉。

(2)用胶矾固定颜色，以防后一遍白粉使前一遍的泛起，弄花画面。但过重的胶矾会使底子变脆、甚至开裂，或使底子发黏、难以勾染，因此上胶矾时要控制次数和浓度，最初几遍可以不用，待荷花见白后，每四五遍上一次薄胶矾（以制熟纸的浓度五六倍为宜）。

(3)单靠正面上白粉，依然会觉得厚度不够，这时需要在画的反面垫厚白粉。

(4)即使如此小心，赋粉不勻仍有可能，用底纹笔洗去过重过厚的白色；待荷花完全均匀变白后，在花瓣尖部染薄曙红和胭脂。

(5)曙红调胭脂勾花瓣里面的脉络，图中荷花花蕊经过千年已风蚀剝落，这种若隐若现的感觉可在厚白扮粒干透后洗出。

(6)荷叶的正面用花青加少许墨分染，再以花青罩染；以汁绿（花青加藤黄）分染荷叶的反面，再以石绿罩染二至三遍。

《出水芙蓉图》画法（工笔花鸟画技法实例）

领会了传统工笔荷花画法后，我们可以尝试举一反三在画面中添加一些现代元紊以及个人情感，形成富于个性化语言的荷花图式，如图4-33和图4-34。

工笔画人物创作的步骤介绍（工笔画教程）。1，构思立意；2，构图；3，形象塑造；4，完善草图；5，设计彩色稿；6，设计材料方法；7，透稿；8，正稿的制作；9，调整；10，落款、钤印。

工笔画

中国人物画的造型特点。相对于西画来说，中国画有若自己独特的造型特点，造型对于人物画来说极其重要。传统的中国画讲究“以形写神”，在创作中注重“神”的表达。

国画知识

中国人物画的表现特点。中国画讲究用笔和用墨，除了形象的塑造，再就是塑造形象的笔墨。“骨法用笔”，“笔墨当随时代5^奪都是画家们对笔墨的探索，追求用笔的轻重、粗细、缓急

国画知识

工笔花鸟画技法程式:白描法。白描是传统中国画把三维立体的物象转化为二维平面的一种造型方式。它的特点是不借助色彩值渲染，也不需要明暗关系，完全依靠线条的粗细、浓淡、疏密

工笔画

工笔花鸟画技法程式:没骨法（工笔画教程）。没骨法，顾名思义就是不用墨线，以墨或色的明暗、浓淡来表现物象的方法。看起来没骨法与白描法是两个完全没有关系甚至截然相反的表现形式

工笔画

工笔花鸟画重彩法，工笔花鸟画淡彩法，工笔画教程。与重彩画相对应的是淡彩画，它是在白描基础上用较浅淡的色彩渲染的设色方法。

工笔画