范宽《溪山行旅图》

范宽《溪山行旅图》：传世杰作，绢本浅设色，高206.5厘米，宽103.3厘米。

范宽，北宋画家。京兆华原（今陕西耀县）人。生卒年不详，但知天圣（1023—1032)年间尚在。字中立，一名中正。性情宽缓，人呼之“范宽”。《宣和画谱》这样记述他：“风仪峭古，进止疏野，性嗜酒，落魄不拘世故。”如此狂放不羁的个性，也促成他在始学李成之后，感悟“吾与其师于人者，未若师诸物也。吾与其师于物者，未若师诸心”。后移居终南（秦岭主峰）、太华（华山），危坐终日，默与神遇，所以世人皆称范宽“善与山水传神”。所谓“师诸心”，即唐代画家张躁的“外师造化，中得心源”，意在追求一种个人身心与大自然融浑一体的理想境界。其画下笔雄强，墨色深厚，峰峦高峻，气势逼人，具有极强的艺术感染力。山体积墨黑重，黄宾虹云“如行夜山”。后人将范宽与李成、关仝并称为北宋山水三画家。

《溪山行旅图》为其传世杰作，绢本浅设色，高206.5厘米，宽103.3厘米。站在画轴前，只觉得大山压顶，咄咄逼人，令人仿佛身临其境。画面上部三分之二是满满的一座山峰，以粗笔浓墨勾勒山石的轮廓，然后以雄厚的中锋，依石纹反复加其独特的点皴（有“豆瓣皴”、“雨点皴”、“芝麻皴”、“刮铁皴”等），再层层笼染墨色，山石坚硬的质感异常强烈。在右边半山之石缝，一股清泉几经盘桓，一泻直下，途中遇阻，分作两绺溅落深渊。这悬瀑，在构图上极存意义，既加深了“高远”之势，又使坚固的山体包孕了柔和的动感，大山仿佛因此有了生命，底部则精细地刻画了巨石山冈，溪水潺湲，古树茂密，楼阁隐现，一条崎岖山路横穿其间，行来一队旅人，四头骡马载物艰难跋涉。对比大山的宏伟，人显得如此渺小，不过是匆匆过客。这幅典型的北方全景山水的“高远”构图。董其昌赞他为“宋画第一”，徐悲鸿则更是情有独钟，他以为“中国所有之宝，故宫有其二，吾所最倾倒者，则为范中立《溪山行旅图》。大气磅礴，沉雄高古，诚辟易万人之作”。

此画流传有绪，确为范宽的真迹无疑，但900多年来，人们一直以不能在图上找到宋人的字迹或印鉴为憾。1958年秋，台北故宫一位叫李霖灿的研究员在画幅的右下树荫草叶间发现“范宽”两字，这才拨开迷雾。